– ERRATUM – Dans la mesure où nous devrons impérativement avoir quitté les lieux à 18h, nous sommes contraint s de faire démarrer la soutenance plus tôt. Veuillez noter qu'elle débutera à 13h, et non à 14h comme cela était prévu initialem ent.
« L’art, c’est comme u n virus qui te pique ». Ethnographie de l’expérience esthétique de l’a rt africain chez les Burkinabè
Thèse réalisée au sein du LES C - UMR 7186, sous la direction de Michèle Coquet
Afin d e respecter les règles sanitaires en vigueur, l'accès à la salle ne sera pa s autorisé au public. Néanmoins, la soutenance sera retransmise en direct p ar vidéoconférence. Si vous souhaitez vous y connecter, merci de vous signa ler à l'adresse suivante ( Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez a ctiver le JavaScript pour la visualiser.) av ant le mardi 26 janvier 2021.
Le jury sera composé de&nb
sp;:
Michèle COQUET Directrice de r
echerches, CNRS Paris
Roger SOME Pr
ofesseur des Universités, Université de Strasbourg
&nb
sp;Christopher STEINER Professeur des Universités, Connecticu
t College
Monique JEUDY-BALLINI Di
rectrice de recherches, CNRS Paris
Julien BONDAZ
Maître de conférences, Université Lyon 2
; Jessica DE LARGY HEALY Chargée de recherche
s, CNRS Paris
Résumé
Longtemps dél
aissés par les Burkinabè, les objets qui composent le répertoire de l’art a
fricain deviennent les supports d’un engouement récent parmi les classes mo
yennes et supérieures des villes du pays. Hier objets magico-religieux, de
pouvoir ou encore du quotidien, ils deviennent aujourd’hui des œuvres d’art
qui ne sont plus uniquement appréciées par leurs artisans, leurs marchands
et leurs clientèles occidentales habituelles. Ma thèse est alors portée pa
r le désir d’interroger l’expérience esthétique de l’art africain de ces pr
ofessionnels et nouveaux acheteurs de ce marché, et donc celui de saisir le
s évolutions récentes quant aux conceptions locales de l’œuvre et de l’art.
J’ai choisi d’allier une approche holistique du marché, qui prend en compte
les interactions entre toutes les catégories d’acteurs en présence, à une
observation minutieuse des relations que développent les personnes avec les
œuvres en question – et ce, quelles que soient leur place dans la hiérarch
ie des valeurs (en d’autres termes, qu’il s’agisse d’œuvres « original
es », ou de « copies », les grandes catégories de celle-ci).
Je me suis intéressée à la manière dont se constituent et se transmettent
les opinions de goût, et ce, à travers le prisme des pratiques de fabricati
on, de vente comme d’exposition des pièces. Je montre finalement que ces ob
jets sont aujourd’hui de plus en plus mis en valeur par les Burkinabè parce
qu’ils suscitent en eux de vifs sentiments (de fascination et de passion,
de nostalgie mais aussi de dégoût) et leur donnent accès à tout un monde de
connaissances et d’imaginaires, notamment en lien avec le milieu rural don
t leurs pièces, comme eux, sont censés être originaires. L’art et les œuvre
s deviennent des moyens par lesquels ils peuvent eux-mêmes faire le récit d
e leur passé et ainsi refonder leur histoire et leur identité, tout en donn
ant à leur existence une meilleure visibilité dans la société contemporaine
. En faisant émerger de nouvelles formes et de nouveaux aspects d’œuvres (i
llustrant la vie des campagnes avec des patines éclatantes, notamment) et e
n leur associant des usages inédits (de décoration d’intérieur et de collec
tion, entre autres), ces récents acteurs du marché de l’art africain partic
ipent à l’émergence de nouveaux paradigmes de l’art au Burkina Faso ;
véritables reflets des enjeux contemporains qui traversent la population ur
baine (entre réinterrogation des traditions et cosmopolitisme).