Séminaire du CREM vendredi&nbs
p;10 octobre 2025 14h-18hSéminaire du CREM vendredi&nbs
p;10 octobre 2025 14h-18h
Salle 2, Max Weber (!)
Argument général
La créativité dans les pratiques dansées ne se limite ni à l’innovation et à la quête d’originalité, ni à l a « création » labellisée comme « artistique ». Les par ticipant-es à cette demi-journée présenteront des matériaux issus de terrai ns variés, interrogeant des modalités diverses de créativité dansée « en train de se faire » (in the making<, Ingold). Ces process us, qui mobilisent souvent une pluralité d’acteurs au-delà de la danse elle -même, seront analysés dans leur dimension interactive et située. Des compo sitions savantes aux temporalités de l’émergence, des variations sur motifs aux influences extérieures, des improvisations préparées aux forces invisi bles qui traversent les êtres, cette demi-journée s’attache ainsi à compren dre de manière comparative l’enchâssement des différentes dynamiques créati ves à l’œuvre dans les pratiques dansées et la manière dont s’articulent pr oduction du geste dansé et fabrique du sens.
La première session se c oncentre sur des façons qu’ont les danseur-es de traverser des influences, des forces extérieures, des instructions, etc. et de se laisser traverser p ar elles. La deuxième session revient sur les manières dont les danseur-ses négocient, spontanément ou de manière concertée, les variabilités gestuell es pour en faire émerger des modalités créatives. Chaque session est compos ée de deux présentations de 20-30min chacune, et suivie de 45min de discuss ion collective. Ces deux thématiques ont vocation à s’articuler l’une à l’a utre tout au long de la demi-journée.
Coordination scientifique : Raphaël Blanchier, MCF université Clermont Auvergne, en délégation au LES C-CREM. Illustrations © Martin Givors / Alaia Cachenaut
Sessi on 1. 14h-15h45 Travers(é)es
La créativité, au servi ce d'une affirmation marginale. Victoire Jaquet, doctorante, unive rsité Paris Nanterre, LESC-CREM
Des improvisations prophylact iques ? Analyse de pratiques dansées issues de la movement culture< /i> et du qigong en Europe. Martin Givors, MCF, université Grenoble-Alpes, UMR Litt&Arts 5316
Discussion collective
Session 2. 16h-18h Négociables variables et sens
< p>La danse des tablées. La construction de la simasía ( « signifiance ») par la danse dans le village de Mesótopos (Lesbo s, Grèce). Dimitris Gianniodis, membre scientifique de l’École fra nçaise d’Athènes, jeune docteur associé au LESC-CREMDire "Et ...?" plutôt que "non". Brainstormer pour créer une danse carnavalesque des Kaskarot au Pays Basque Nord. Alaia Cachenaut, doctorante, univer sité Toulouse Jean-Jaurès, LISST-CAS et UMR Passages
Discussion co llective et remarques conclusives
Session 1. Travers(é)es
La créativité, au service d'une affirm
ation marginale
Victoire Jaquet, do
ctorante, université Paris Nanterre, LESC-CREM
Le chorégraphe T. Izedd
iou qualifie sa pratique de “danse contemporaine”, mais aussi, selon le con
texte, de “danse créative”. Cette variation terminologique invite à interro
ger la créativité comme une construction située. À partir de l’observation
de deux situations de pratique, j’analyse les modalités concrètes de fabric
ation du geste dansé. L'analyse souligne des écarts de pratiques mettant en
lumière des formes de fluidité, qui permettent aux danseur·euse·s de se po
sitionner différemment selon les situations de performance. L’étude montre
comment la créativité fonctionne comme un outil relationnel et symbolique,
mobilisé pour affirmer une danse diaoulna – comprise au sens d'
identité marginale (Mouna, 2018).
Des improvisations prophyla
ctiques ? Analyse de pratiques dansées issues de la movement cultur
e et du qigong en Europe
Martin Givors, MCF, unive
rsité Grenoble-Alpes, UMR Litt&Arts 5316
Dans quelle mesure le car
actère prophylactique d’une danse influence-t-il sa fabrique, et ce tout pa
rticulièrement en contexte d’improvisation ? Quelles seraient les caractéri
stiques poïétiques d’un geste à la fois « dansé » et « prena
nt soin » ? Ces questionnements seront abordés à partir de la pré
sentation de matériaux issus d’un travail d’enquête mené depuis 2021 auprès
de deux communautés en Europe : celle des pratiquant.e.s de qigong
chinois – et ici plus spécifiquement, de « qigong sponta
né » ou « qi dance » –, et celle des pratiquant.e.
s de la movement culture – une communauté se retrouvant autou
r d’un projet d’hybridation de techniques issues de la danse, des arts mart
iaux, de l’acrobatie et de la préparation/rééducation physique. Dans un cas
comme dans l’autre, il s’agira de saisir la spécificité des écologies au s
ein desquelles le geste émerge, afin de comprendre comment la « créati
vité dansée » peut se faire le lieu d’une conversation avec des forces
organiques qu’il s’agirait de découvrir, d’attiser ou encore de drainer.&n
bsp;
Session 2. Variables négociables ?
La da
nse des tablées. La construction de la simasía («&nbs
p;signifiance ») par la danse dans le village de Mesótopos (Lesbos, Gr
èce)
Dimitris Gianniodis, membre scientifique de l’École fran
çaise d’Athènes, jeune docteur associé au LESC-CREM
La performance dan
sée de l’aptálikos lors des fêtes de saints mobilise des figure
s dansées connues de tou-tes. La façon dont les participant-es à la fête s’
en emparent devant les « tablées » de la fête, après avoir sollic
ité les musiciens de leur « commande », induit des mises en œuvre
performatives de contrôle du répertoire, qui contribuent aux appropriation
s potentiellement transformatives de la simasía (« signifi
ance, importance ») des pratiques choreutiques. Il s’agira ainsi de pe
nser ensemble l’efficacité et la créativité dans les pratiques dansées.
Dire "Et...?" plutôt que "non". Brainstormer pour créer une dans
e carnavalesque des Kaskarot au Pays Basque Nord
Alaia Cachen
aut, doctorante, université Toulouse Jean-Jaurès, LISST-CAS et UMR Passages
L’intégration des femmes comme danseuses dans le cortège carnavalesq
ue des Kaskarot d’Ustaritz a été marquée par une série d’ajustements des pr
atiques existantes, dont la création d’une nouvelle danse. Ce processus a c
onvoqué trois méthodes de création chorégraphique : l’improvisation, l
a convocation de pas existants pour rechercher des variations, et enfin, le
brainstorming. La proposition analyse la combinaison de ces différentes te
chniques dans le processus créatif, en lien avec le contexte carnavalesque,
pour mieux interroger le processus de légitimation des « pas »,
afin que la nouvelle danse puisse être reconnue comme apte à s'inscrire dan
s la continuité des danses des Kaskarot.
Discussion collective et remarques conclusives
Sémi
naire du CREM vendredi 10 octobre 2025 14h-18h
Salle 2, Max Weber (!)
Argument général
La cré ativité dans les pratiques dansées ne se limite ni à l’innovation et à la q uête d’originalité, ni à la « création » labellisée comme « artistique ». Les participant-es à cette demi-journée présenteront des matériaux issus de terrains variés, interrogeant des modalités diverses de créativité dansée « en train de se faire » (in the making <, Ingold). Ces processus, qui mobilisent souvent une pluralité d’acteur s au-delà de la danse elle-même, seront analysés dans leur dimension intera ctive et située. Des compositions savantes aux temporalités de l’émergence, des variations sur motifs aux influences extérieures, des improvisations p réparées aux forces invisibles qui traversent les êtres, cette demi-journée s’attache ainsi à comprendre de manière comparative l’enchâssement des dif férentes dynamiques créatives à l’œuvre dans les pratiques dansées et la ma nière dont s’articulent production du geste dansé et fabrique du sens.
< p>La première session se concentre sur des façons qu’ont les danseur-es de traverser des influences, des forces extérieures, des instructions, etc. et de se laisser traverser par elles. La deuxième session revient sur les man ières dont les danseur-ses négocient, spontanément ou de manière concertée, les variabilités gestuelles pour en faire émerger des modalités créatives. Chaque session est composée de deux présentations de 20-30min chacune, et suivie de 45min de discussion collective. Ces deux thématiques ont vocation à s’articuler l’une à l’autre tout au long de la demi-journée.Coord ination scientifique : Raphaël Blanchier, MCF université Clermont Auve rgne, en délégation au LESC-CREM. Illustrations © Martin Givors / Alaia Cac henaut
Session 1. 14h-15h45 Travers(é)es
Des improvisations prophylactiques ? Analyse de pratiques dansées issues de la movement culture et du qigong en Europe. Marti n Givors, MCF, université Grenoble-Alpes, UMR Litt&Arts 5316
D iscussion collective
Session 2. 16h-18h Négociables varia bles et sens
La danse des tablées. La construct ion de la simasía (« signifiance ») par la danse dans le v illage de Mesótopos (Lesbos, Grèce). Dimitris Gianniodis, membre s cientifique de l’École française d’Athènes, jeune docteur associé au LESC-C REM
Dire "Et...?" plutôt que "non". Brainstormer pour créer u ne danse carnavalesque des Kaskarot au Pays Basque Nord. Alaia Cac henaut, doctorante, université Toulouse Jean-Jaurès, LISST-CAS et UMR Passa ges
Discussion collective et remarques conclusives
;
Session 1. Travers(é)es
La créativit
é, au service d'une affirmation marginale
Victoire Jaquet, doctorante, université Paris Nanterre, LESC-CREM
Le chorégraphe T. Izeddiou qualifie sa pratique de “danse contemporaine”
, mais aussi, selon le contexte, de “danse créative”. Cette variation termi
nologique invite à interroger la créativité comme une construction située.
À partir de l’observation de deux situations de pratique, j’analyse les mod
alités concrètes de fabrication du geste dansé. L'analyse souligne des écar
ts de pratiques mettant en lumière des formes de fluidité, qui permettent a
ux danseur·euse·s de se positionner différemment selon les situations de pe
rformance. L’étude montre comment la créativité fonctionne comme un outil r
elationnel et symbolique, mobilisé pour affirmer une danse diaoulna&
nbsp;– comprise au sens d'identité marginale (Mouna, 2018).
D
es improvisations prophylactiques ? Analyse de pratiques dansées issue
s de la movement culture et du qigong en Europe
Martin Givors, MCF, université Grenoble-Alpes, UMR Litt&Arts 5316
Dans quelle mesure le caractère prophylactique d’une danse influence-t-il
sa fabrique, et ce tout particulièrement en contexte d’improvisation ? Quel
les seraient les caractéristiques poïétiques d’un geste à la fois « da
nsé » et « prenant soin » ? Ces questionnements seront
abordés à partir de la présentation de matériaux issus d’un travail d’enquê
te mené depuis 2021 auprès de deux communautés en Europe : celle des p
ratiquant.e.s de qigong chinois – et ici plus spécifiquement, de «&n
bsp;qigong spontané » ou « qi dance » –,
et celle des pratiquant.e.s de la movement culture – une comm
unauté se retrouvant autour d’un projet d’hybridation de techniques issues
de la danse, des arts martiaux, de l’acrobatie et de la préparation/rééduca
tion physique. Dans un cas comme dans l’autre, il s’agira de saisir la spéc
ificité des écologies au sein desquelles le geste émerge, afin de comprendr
e comment la « créativité dansée » peut se faire le lieu d’une co
nversation avec des forces organiques qu’il s’agirait de découvrir, d’attis
er ou encore de drainer.
Session 2. Variables nég
ociables ?
La danse des tablées. La construction de la
simasía (« signifiance ») par la danse dans le villag
e de Mesótopos (Lesbos, Grèce)
Dimitris Gianniodis, membre sc
ientifique de l’École française d’Athènes, jeune docteur associé au LESC-CR
EM
La performance dansée de l’aptálikos lors des fêtes de
saints mobilise des figures dansées connues de tou-tes. La façon dont les p
articipant-es à la fête s’en emparent devant les « tablées » de l
a fête, après avoir sollicité les musiciens de leur « commande »,
induit des mises en œuvre performatives de contrôle du répertoire, qui con
tribuent aux appropriations potentiellement transformatives de la simasí
a (« signifiance, importance ») des pratiques choreutiqu
es. Il s’agira ainsi de penser ensemble l’efficacité et la créativité dans
les pratiques dansées.
Dire "Et...?" plutôt que "non". Brains
tormer pour créer une danse carnavalesque des Kaskarot au Pays Basque Nord<
br />Alaia Cachenaut, doctorante, université Toulouse Jean-Jaurès,
LISST-CAS et UMR Passages
L’intégration des femmes comme danseuses d
ans le cortège carnavalesque des Kaskarot d’Ustaritz a été marquée par une
série d’ajustements des pratiques existantes, dont la création d’une nouvel
le danse. Ce processus a convoqué trois méthodes de création chorégraphique
: l’improvisation, la convocation de pas existants pour rechercher de
s variations, et enfin, le brainstorming. La proposition analyse la combina
ison de ces différentes techniques dans le processus créatif, en lien avec
le contexte carnavalesque, pour mieux interroger le processus de légitimati
on des « pas », afin que la nouvelle danse puisse être reconnue c
omme apte à s'inscrire dans la continuité des danses des Kaskarot.
Discussion collective et remarques conclusives
